Continuation-Arnie.png


P42028A2U80.jpg


Milano%20Lab%20Presents%20Natural%20House%20Selection%20Vol.1(CD,front).jpg

Milanolab, "Milanolab Presents Natural House Selection, Vol. 1", Milano Lab MIE #8033993892804 (2010).[CD]
 
This CD compilation includes the song "O Passarinho," co-written and co-produced by Arnaldo DeSouteiro for the Gazzara band.

Release Date: January 6, 2010.

     Tracklist:

     1. Stereo Touch - "There Must Be An Angel" (Relight Orchestra club mix)

     2. Fratty - "You Got To Set Me Free" (feat Cheryl Porter - club mix)

     3. Jestofunk - "Special Love" (feat Jocelyn Brown - Relight Orchestra 2009 extended remix)

     4. Gazzara - "O Passarinho'" (Tom Novy dub mix)

     5. Relight Orchestra & DJ Andrea - "Uma Historia De If (Elegiba) 2009" (feat Margareth Menezes - Paolo Ortelli vs Degree remix)

     6. DJ Brizi & Selma Hernandes vs Relight Orchestra - "Remedios" (Relight Orchestra club mix)

     7. Noyses - "What I Found" (club mix)

     8. Mr Piraz - "Rock The Disco"

     9. Too-Tiki - "Jellyfish" (Pastaboys remix)

10. The House Soldiers vs Edo - "Dale Dale" (dub mix)

Bossa%20Bar%20Vol.2(cover,front).jpg

Various Artists, "Bossa Bar Vol. 2", Pyramide #557 (2010).[CD]


Release Date: March 12, 2010.
Genre: Dance, Electronica
Styles: Lounge, Dub, Chill Out
 
Includes two tracks produced by Arnaldo DeSouteiro: "Carinhoso" and "Mas Que Nada".
 
Tracklist:

1. Ithamara Koorax & Azymuth - "Carinhoso" 7:05
2. Caradefuego - "Tranquila" 04:31
3. Nu Braz - "Menininha" 04:09
4. Le Berry - "El Verde Amanacer" 06:09
5. Silvia Donati - "Roxanne Nao Ligar (Roxanne)" (feat Bossa Nostra 02:52
6. Gazzara - "Rhodes to Bahia" 05:49
7. United Peace Voices - "Ye Dharma" 04:10
8. Montefiori Cocktail - "Gipsy Woman (La Da De La Da Da)"
9. Arcoiris - "Volta Pro Mar" 05:05
10. Banda Favela - "Samba 2150"
11. Bossa Nostra - "Chico Desperado" (At Jazz remix) 07:12
12. Dom Um Romao - "Mas Que Nada" (Scent remix) 05:41
 
CREDITS
Arnaldo DeSouteiro - Producer
Umbi Damiani - Executive Producer
Ithamara Koorax - Vocals
Caradefuego - Performer
Silvia Donati - Vocals
Nu Braz - Performer
Dom Um Romão - Drums, Percussion
At Jazz - Remix
Arcoiris - Performer
José Roberto Bertrami - Fender Rhodes
Azymuth - Performer
Ivan "Mamão" Conti - Drums
Bossa Nostra - Performer
Alex Malheiros - Electric Bass
Banda Favela - Performer
United Peace Voices - Vocals
Montefiori Cocktail - Performer
Francesco Gazzara - Fender Rhodes, Arranger, Keyboards
Massimo Sanna - Bass
Mauro Mirti - Percussion
Eduardo Piloto Barretto - Flute
Patricia Balaban - Cover Design
Lisa Marie Smith - Photography
Mitsuru K. Natsuka - Associate Producer
Mike Henderson - Engineer
Scent - Remix
Frank Siccardi - Executive Producer


Bossa-Nova-Singers.jpg

Various Artists, "Bossa Nova Singers", Verve/Universal Music (JazzClub Series) [Australia] #LC 00383 (2008).[CD Compilation]

Release Date in Australia: March 08, 2010.

This CD Compilation produced by Arnaldo DeSouteiro for Verve/JazzClub Series.

Tracklist details:

1. Elis Regina: Só Tinha de Ser Com Você
(Antonio Carlos Jobim/Aloysio de Oliveira)
Elis Regina - vocal / Cesar Camargo Mariano - Fender Rhodes electric piano / Luizão Maia - electric bass / Paulo Braga - drums / Oscar Castro-Neves - acoustic guitar / Helio Delmiro - electric guitar / Arranged by Cesar Camargo Mariano / Produced by Aloysio de Oliveira / Recorded on March 5, 1974 in Los Angeles / From "Elis & Tom" (Philips LP 6349112)

2. Luiz Henrique: Mas Que Nada
(Jorge Ben)
Luiz Henrique - vocal, acoustic guitar / Bill Salter - electric bass / Donald McDonald - drums / Arranged by Luiz Henrique / Produced by Bob Morgan / Recorded on March 3, 1967 in NY / From "Barra Limpa" (Verve LP V6-8697)

3. Sylvia Telles: Manhã de Carnaval
(Luiz Bonfá/Antonio Maria)
Sylvia Telles - vocal / Barney Kessel - electric guitar / Joe Mondragon - acoustic bass / Recorded in 1961 in Studio City, CA / Produced by Aloysio de Oliveira / From "Sylvia Telles U.S.A." (Philips LP 630453)

4. Jorge Ben: Hôba-Lá-Lá
(João Gilberto)
Jorge Ben - vocal, acoustic guitar / Luiz Carlos Vinhas - acoustic piano / Manuel Gusmão - acoustic bass / Dom Um Romão - drums / Nelsinho - lead trombone / Arranged & Conducted by Nelsinho / Produced by Armando Pittigliani / Recorded in 1964 in Rio de Janeiro / From "Ben É Samba Bom" (Philips LP 632727)

5. Nara Leão: Berimbau
(Baden Powell/Vinicius de Moraes)
Nara Leão - vocal / Lindolpho Gaya - acoustic piano / Gabriel Bezerra de Mello - acoustic bass / Juquinha - drums / Baden Powell - acoustic guitar / Jorge Ferreira da Silva - flute / Strings & Horns / Arranged & Conducted by Lindolpho Gaya / Recorded in September 5, 1963, in Rio de Janeiro / Produced by Aloysio de Oliveira / From "Nara" (Elenco LP ME-10)

6. Lucio Alves: O Barquinho
(Roberto Menescal / Ronaldo Boscoli)
Lucio Alves - vocal / Eumir Deodato - acoustic piano / Sergio Barroso - acoustic bass / Juquinha - drums / João Palma - percussion / Roberto Menescal - acoustic guitar / Strings & Horns / Arranged & Conducted by Carlos Monteiro de Souza / Produced by Aloysio de Oliveira / Recorded in 1963 in Rio de Janeiro / From "Balançamba" (Elenco LP ME-2)

7. Quarteto Em Cy - Agua de Beber
(Antonio Carlos Jobim / Vinicius de Moraes)
Quarteto Em Cy (Cybele, Cyva, Cynara and Cylene), vocals / Luiz Eça - acoustic piano / Bebeto - bass / Ohana - drums / Arranged by Luiz Eça / Recorded on October 25, 1965 in Rio de Janeiro / Produced by Roberto Quartin / From "O Som Definitivo" (Forma LP FM-10)

8. Chico Feitosa - Fim de Noite
(Chico Feitosa / Ronaldo Boscoli)
Chico Feitosa - vocal / Oscar Castro-Neves - acoustic guitar / String Section / Arranged & Conducted by Oscar Castro-Neves / Recorded March 10, 1965 / Produced by Roberto Quartin / From "Chico Fim de Noite Apresenta Chico Feitosa" (Forma LP FM-7)

9. Marcia: Samba da Pergunta
(Pingarilho / Marcos Vasconcellos)
Marcia - vocal / Sergio Barroso - acoustic bass / Wilson das Neves - drums / Oscar Castro-Neves - acoustic guitar / Strings Section / Rhythm Arranged by Oscar Castro-Neves / Orchestra Arranged by Lindolpho Gaya / Recorded 1968 in Rio de Janeiro / Produced by Aloysio de Oliveira / From "Eu e A Brisa" (Philips LP 765035)

10. Edu Lobo & Tamba Trio: Reza
(Edu Lobo / Ruy Guerra)
Edu Lobo - lead vocal / Luiz Eça - acoustic piano, background vocal / Bebeto - acoustic bass, background vocal / Ohana - drums, background vocal / Strings Section / Arranged & Conducted by Luiz Eça / Recorded December 12, 1964 / Produced by Aloysio de Oliveira / From "A Música de Edu Lobo Por Edu Lobo" (Elenco LP ME-19)

11. Joyce: Bloco do Eu Sozinho
(Marcos Valle / Ruy Guerra)
Joyce - vocal / Arranged by Dori Caymmi / Recorded in June, 1968 in Rio de Janeiro / Produced by Armando Pittigliani / From "Joyce" (Philips LP)

12. João Gilberto: Só Danço Samba
(Antonio Carlos Jobim)
João Gilberto - vocal, acoustic guitar / Antonio Carlos Jobim - acoustic piano / Sebastião Neto - acoustic bass / Milton Banana - drums / Stan Getz - tenor sax / Recorded March 1963 in NY / Produced by Creed Taylor / From "Getz/Gilberto" (Verve LP V6-8545)

13. Astrud Gilberto: Bim Bom
(João Gilberto)
Astrud Gilberto - vocal / Gil Evans - acoustic piano / Ron Carter - acoustic bass / Dom Um Romão - drums / Kenny Burrell - acoustic guitar / Johnny Coles - lead trumpet / Bob Brookmeyer - lead trombone / Brass Section / Arranged & Conducted by Gil Evans / Recorded on December 10, 1965, in New Jersey / Produced by Creed Taylor / From "Look To The Rainbow" (Verve LP V6-8643)

14. Luiz Bonfa: Samba de Duas Notas
(Luiz Bonfá)
Luiz Bonfá - vocal, acoustic guitar / Oscar Castro-Neves - acoustic piano / Iko Castro-Neves - acoustic bass / Roberto Pontes Dias - drums / Arranged by Luiz Bonfá / Recorded December 31, 1962 in NY / Produced by Creed Taylor / From "Luiz Bonfá, Composer of Black Orpheus Plays and Sings Bossa Nova" (Verve LP V6-8522)

15. Marcos Valle & Anamaria Valle: The Face I Love
(Marcos Valle / Carlos Pingarilho / Paulo Sergio Valle / Ray Gilbert)
Marcos Valle - vocal, acoustic guitar / Anamaria Valle - vocal / George Duvivier - acoustic bass / Claudio Slon - drums / Strings & Flutes Section / Arranged & Conducted by Eumir Deodato / Recorded on October 22, 1967 / Produced by Bob Morgan & Ray Gilbert / From "Samba '68" (Verve LP V6-5053)

16. Dick Farney & Norma Bengell: Você
(Roberto Menescal / Ronaldo Boscoli)
Dick Farney - vocal, acoustic piano / Norma Bengell - vocal / Sergio Barroso - bass / Edson Machado - drums / Jorge Ferreira dos Santos - flute / Aurino Ferreira - bass clarinet / Strings & Horns / Arranged & Conducted by Lindolpho Gaya / Recorded in 1964 in Rio de Janeiro / Produced by Aloysio de Oliveira / From "Dick Farney & Norma Bengell" (Elenco LP ME-15)

17. Antonio Carlos Jobim: Lamento
(Antonio Carlos Jobim / Vinicius de Moraes)
Antonio Carlos Jobim - vocal, acoustic piano, acoustic guitar / Ron Carter - acoustic bass / Claudio Slon - drums / Dom Um Romão, Bobby Rosengarden - percussion / Joseph Singer - French horn / Ray Beckenstein, Romeo Penque, Jerome Richardson – flute / Urbie Green, Jimmy Cleveland – trombone / Strings Section / Arranged & Conducted by Claus Ogerman / Recorded on May 22, 1967 in New Jersey / Produced by Creed Taylor / From "Wave" (A&M/CTI LP 3002)

18. João Donato: Lugar Comum
(João Donato / Gilberto Gil)
João Donato - vocal, Fender Rhodes electric piano / Novelli - electric bass / Aladim - drums / Luiz Carlos dos Santos, Alberto das Neves - percussion / Copinha, Geraldo, Jorge Ferreira dos Santos & Celso Woltzenlogel - flutes / Strings Section / Arranged & Conducted by João Donato / Recorded in 1975 in Rio de Janeiro / Produced by Tobi / From "Lugar Comum" (Philips LP 6349.138)
 
Compilation Produced by Arnaldo DeSouteiro (JSR) for Verve Music Group/Universal.
Special thanks to João Gilberto, Marcia Martin, Natalie Andersson, Aline Dantas and Yousuke Kawabe.
Dedicated to my "bossa nova passion," Lisa Marie, with heartfelt thanks for your support, strength and unconditional love.
Cover Photo: Patricia Balaban
Design: Knut Schotteldreier
Mastered at Eastside Mastering Studios, Berlin
Digitally Remastered at Universal Music Thailand Studios



Jazziz(Sign%20of%20the%20Times,Women%202010).jpg

Various Artists, "Signs of the Times: Women 2010", Jazziz #008/2010 (May 2010).[CD]
Release Date: May 2010

Includes the track "Minha Saudade" (João Gilberto / João Donato), performed by Ithamara Koorax & Juarez Moreira, and produced by Arnaldo DeSouteiro.
 
Excerpt from the liner notes:
"Best known for his whispery, intimate croon and deceptively intrincate acoustic guitar work, bossa nova pioneer Joao Gilberto is widely recognized for his interpretations of songs by his more-prolific colleague Antonio Carlos Jobim. However, Gilberto's original music is not as immediately identifiable by many other than bossa aficionados. Vocalist Ithamara Koorax and masterful guitarist Juarez Moreira are doing their best to correct this situation with their recording Bim Bom: The Complete João Gilberto Songbook" (Motéma), which marks the first occasion that all of Gilberto's original compositions have been collected on one album. Having worked alongside Jobim and the late Luiz Bonfá, Koorax is certainly well-suited to interpret Gilberto's lyrical melodies; her cool, pliant voice evokes but never imitates Gilberto's singular style. Koorax and Moreira pick up the tempo on the charming 'Minha Saudade,' our selection here, as the singer nimbly navigates Gilberto's lyric for the lilting João Donato tune."



IK(Bim%20Bom,European,front).jpg  IK(Bim%20Bom,European,back).jpg

Ithamara Koorax & Juarez Moreira, "Bim Bom - The Complete João Gilberto Songbook", Membran/Sony Music #233044 (2010).[Digipak CD]

Produced by Arnaldo DeSouteiro.
Release Date in Europe: April 30, 2010
Distributed in Europe by Sony Music
Tracklist:

1. Bim Bom (Music & Lyrics: João Gilberto)
2. Hô-ba-Lá-Lá (Music & Lyrics: João Gilberto)
3. Forgotten Places (Music: João Gilberto / João Donato - Portuguese Lyrics:
Lysias Enio)
4. Minha Saudade (Music: João Donato / Lyrics: João Gilberto)
5. Você Esteve Com Meu Bem? (Music & Lyrics: João Gilberto / A.C. Martins)
6. Valsa [Bebel] (Music: João Gilberto)
7. An Embrace To Bonfá (Music: João Gilberto)
8. Glass Beads (Music: João Gilberto / João Donato)
9. João Marcelo (Music: João Gilberto)
10. Undiu (Music & Lyrics: João Gilberto)
11. Acapulco (Music: João Gilberto)

Bonus Track:
12. Hô-ba-La-Lá [Alternate Take] (Music: João Gilberto - English Lyrics:
Aloysio de Oliveira)

Total Time: 41m22s
 
Album credits:
Arranged by Arnaldo DeSouteiro, Juarez Moreira & Ithamara Koorax
Musical Producer: Arnaldo DeSouteiro
Executive Producer: Helena Santiago
Associate Producer: Mitsuru N. Nakatsuka

Liner Notes by Ira Gitler, Alex Henderson, Arnaldo DeSouteiro & Jana Herzen
Engineered by Geraldo Brandão
Recorded (March 18 & 19, 2008) & Mixed at EG Studios, Rio de Janeiro, Brazil
Mastered (May 8, 2009) at AudioLume Studios, Rio de Janeiro, Brazil
Cover Art: Gê Alves Pinto & Patricia Azevedo
Photos: Arnaldo DeSouteiro & Aline Dantas

Special Thanks: Helena Santiago, Peter Schärli, Gino Ferlin, Peewee Windmüller, Claus Ogerman, Yousuke Kawabe, Remo & Cristina Halter Casagrande

Text Box (back cover):
For the very first time, all the songs composed by Joao Gilberto, the genius who created the Bossa Nova, are included in the same album.
And it's the first "João Gilberto Songbook" ever released by any artist in the world!
A celebration of the 50th Anniversary of the release of João Gilberto’s debut album, “Chega de Saudade” (1959), which included the original recordings of “Bim Bom” and “Ho-ba-La-La”.
Ithamara Koorax, acclaimed as one of the world’s top jazz singers, has recorded with such giants as Antonio Carlos Jobim, Luiz Bonfá, Ron Carter, Larry Coryell, John McLaughlin, Gonzalo Rubalcaba, and now she teams up with legendary guitarist Juarez Moreira, one of Brazil’s best musicians ever, for this historic project.



AAS(Jazz%20Rock).jpg

Various Artists, "Jazz Rock", Verve/Universal Music [Australia] #LC 00393 (2010).[CD]
Release Date in Australia: June 11, 2010.

Compilation produced and remastered digitally by Arnaldo DeSouteiro.


Tracklist:

 1.. George Duke: “Old Slippers” 5:41 from “Feel” (MPS 15438)
George Duke, Fender Rhodes electric piano, Yamaha organ, Hohner clavinet, Arp & Moog synthesizers / John Heard – electric bass / Leon “Ndugu” Chancler – drums / Obdewl’l X (Frank Zappa) – electric guitar / Produced by Baldhard Falk / Recorded in Hollywood, CA, 1974


 2.. Return To Forever featuring Chick Corea: “Vulcan Worlds” 7:51 from “Where Have I Known You Before” (Polydor PD-6509)
(Stanley Clarke) 7:51 Clarkee Music, BMI
Chick Corea, Fender Rhodes electric piano, Hohner clavinet, Arp & Moog synthesizers / Stanley Clarke, electric bass, Yamaha organ chimes, bell tree / Lenny White – drums / Al DiMeola – electric guitar / Arranged by Chick Corea & Stanley Clarke / Produced by Chick Corea / Recorded in NY, July 1974


 3.. Albert Mangelsdorff-Jaco Pastorius-Alphonse Mouzon: “Ant Steps on an Elephant’s Toe” 9:41 from “Trilogue” (MPS 15424)
(Albert Mangelsdorff) GEMA 
Albert Mangelsdorff – trombone / Jaco Pastorius – fretless bass / Alphonse Mouzon – drums / Recorded live at Berlin Jazz Days, November 6, 1976 at the Berlin Philharmonic / Produced by Joachim-Ernst Berendt


 4.. Joachim Kühn: “Bed Stories” 5:26 from “Hip Elegy” (MPS LP 15466)
(Joachim Kühn) Hanseatcic Musikverlag
Joachim Kühn – Fender Rhodes electric piano / John Lee – electric bass / Alphonse Mouzon – drums / Philipe Catherine – electric guitar / Terumasa Hino – trumpet / Produced by Joachim-Ernst Berendt / Recorded in Ludwisburg, November 3, 1975


 5.. The Tony Williams Lifetime: “Emergency” 9:35 from “Emergency!” (Polydor 24-4017)
(Tony Williams)
Tony Williams, drums / Larry Young, Hammond organ / John McLaughlin, electric guitar / Produced by Monte Kay and Jack Lewis / Recorded May 26, 1969


 6.. Don Sebesky: “The Word 3:48 from “Don Sebesky & The Jazz-Rock Syndrome” (Verve V6-8756)
(John Lennon/Paul McCartney)
Don Sebesky – Hohner clavinet, handclaps / Larry Coryell – electric guitar solo / Chuck Rainey – electric bass / Donald MacDonald – drums, tambourine / Joe beck – electric guitar (rhythm) / Richard Spencer – alto sax / Hubert Laws, Jerry Dodgion – flutes / Marvin Stamm – trumpet / Janet Sebesky, handclaps / Arranged & Conducted by Don Sebesky / Produced by Esmond Edwards / Recorded in NY, Janauary 1968


 7.. Deodato: “Black Dog” 4:15 from “First Cuckoo” (MCA 491)
(Gene Page/Robert Plant/John Paul Jones) Superhype Music Inc.
Eumir Deodato - Fender Rhodes electric piano, tambourine / Will Lee - electric bass / Steve Gadd - drums / Rubens Bassini - congas / John Tropea - electric guitar (rhythm) / Elliot Randall - electric guitar solo / Lou Marini - soprano sax / Arranged, Conducted & Produced by Deodato / Production Collaboration: Alberto Cacciola / Recorded in NJ, 1975


 8.. Alphonse Mouzon: “Nightmare” 6:08 from “In Search of a Dream” (MPS 15520)
(Alphonse Mouzon) Mouzon Music
Alphonse Mouzon – drums, Hammond organ / Joachim Kühn – acoustic piano, Fender Rhodes electric piano / Miroslav Vitous – electric bass / Philip Catherine – electric guitar / Produced by Joachim-Ernst Berendt & Alphonse Mouzon / Recorded in Stuttgart, November 20, 1977


 9.. Didier Lockwood: “Aorta” 7:04 from “Fasten Seat Belts” (MPS 15582)
(Didier Lockwood) Editions Sibecar / J.M. Salhani
Didier Lockwood – electric violin / Francis Lockwood – Fender Rhodes electric piano, Prophet 5 & Mini Moog Synthesizers / Jean-Michel Kajdan – electric bass, electric guitar / Kirt Rust – drums / Bob Malach – tenor sax / Recorded in Holland, September 1981 / Produced by Jean-Michel Kajdan & Jean-Marie Salhani


 10.. The Brecker Brothers: “Song for Barry” from “The Return of the Brecker Brothers” (GRP CD 9684)
Michael Brecker, tenor sax & keyboards / Randy Brecker, trumpet & flugelhorn / Max Risenhoover, synthesizer & percussion / George Whitty, keyboards / Armand Sabal-Leco, electric bass, piccolo bass & vocals / Don Alias, percussion / Mike Stern, electric guitar / Arranged by Michael Brecker / Produced by Michael & Randy Brecker / Recorded in NY, 1992


 11.. Chet Baker: “Love for Sale” 12:59 (from “You Can’t Go Home Again” (A&M Horizon 726)
(Cole Porter)
Chet Baker, trumpet / Richard Beirach – Fender Rhodes electric piano, Hohner clavinet / Ron Carter – acoustic bass / Alphonso Johnson – electric bass (programmed through a Moog synthesizer by Kenny Bichel) / Tony Williams – drums / Ralph MacDonald – percussion / John Scofield – electric guitar / Michael Brecker – tenor sax / Rochelle Abramson, Max Ellen, Paul Gershman, Diana Halprin, Harold Kohon, Charles Libove, Marvin Morgenstern, David Nadien (concertmaster), Matthew Raimondi – violin / Jesse Levy, Charles McCracken, Alan Shulman – cello / Arranged, Conducted & Produced by Don Sebesky / Recorded in NY, February 21, 1977 (basic track) & May 13, 1977 (overdubs)

Album credits:

Arnaldo DeSouteiro - Compilation Producer, Digital Remastering
Lawrence Manning - Cover Photo
Marcia L. Martin - Coordination, Tape Research
Knut Schötteldreier - Album Design
Marcia Soares - Supervision
Special Thanks to Matthias Künnecke & Doug Payne
Dedicated to Lisa Marie Smith for the unforgettable "jazz rock" nights in LA!



Marcos.png  Marcos-b.png

Marcos Ozzellin, "O Samba Transcendental", JSR [Brazil] #JSR 6057 (2010).[CD]

Tracklist:

Sambou. . . Sambou
Treze de Ouro
O Dengo que a Nega Tem
Samba Rasgado
Deixa
Bocochê
Com Que Roupa
Preciso Me Encontrar
Quando Eu Penso na Bahia
O "X" do Problema
Como Será o Ano 2000?
A Vida Leva
Edmundo [In the Mood]
Saudaçòes

Arnaldo DeSouteiro plays percussion (Surdo) on these tracks:
Deixa
Saudaçòes

Musician personnel:  Wilson Chaplin, Geraldo Martins, Rodrigo Lima, Gabriel Aguiar, Felipe Reznik & Arnaldo DeSouteiro.  Special participation by Ithamara Koorax and José Roberto Bertrami.

Produced and arranged by Arnaldo DeSouteiro.
Executive Producer:  Marcos Ozzellin.

Recorded, mixed and mastered by Geraldo Brandão.


Sergio%20Mendes(New%20Brasil%2077,CD,2010,front).JPG  Sergio%20Mendes(New%20Brasil%2077,CD,2010,back).JPG

Sergio Mendes And The New Brasil '77, "Sergio Mendes And The New Brasil ’77", Sony Music [Brazil] #CD 743219498724 (2010).[Remastered CD Reissue]
Numbered Limited Edition of 1,000 copies.
CD Release Date: November 15, 2010.
 
Tracklist:

1. Love Me Tomorrow
2. Love City
3. Mozambique
4. If You Leave Me Now
5. Península
6. Why
7. The Real Thing
8. P-Ka-Boo
9. Life
Musician Personnel and Album Credits:

Sergio Mendes – Keyboards, Arranger, Producer
Arnaldo DeSouteiro – Reissue Producer, Liner Notes
Oscar Castro-Neves – Guitar (Acoustic), Piano (Electric), Assistant Producer
Stevie Wonder – Piano (Acoustic), Clavinet
Dave Grusin – Synthesizer
Ian Underwood – Synthesizer
Don Freeman – Piano (Acoustic), Arranger
Cliff Coulter – Synthesizer
Anthony Jackson – Bass (Electric)
Steve Gadd – Drums
Nathan Watts – Bass (Electric)
Michael McKinney – Bass (Electric)
Laudir de Oliveira – Percussion
Don Chacal – Congas, Percussion
Michael Sembello – Guitar (Electric), Arranger
Hank Reed – Sax (Alto), Sax (Tenor), Guitar (Electric), Arranger
Harry Kim – Trumpet, Flugelhorn
David Strout – Trombone
Donald Ballard – Bass (Electric)
Carlos Savalla – Engineer (Mastering)
Sebastião Netto - Percussion
André Teixeira – Cover Art
Ronald Ballard – Drums
David Hall – Drums
Testa – Percussion
Marietta Waters – Vocal
Carol Rogers – Vocal
Cruz Baca – Vocal
Bibiu – Percussion
Dico – Percussion
Steve Forman – Percussion
Geoff Gillette - Engineer
Tony Lane – Art Direction, Design

Reissue Produced & Annotated by Arnaldo DeSouteiro for JSR.
Special Guests: Stevie Wonder, Anthony Jackson, Steve Gadd & Dave Grusin.


* * *
Liner Notes written by Arnaldo DeSouteiro for the CD booklet:

Após o divertimento no álbum “Home Cooking”, quando permitiu-se esquecer temporariamente das pressões do mercado, realizando um trabalho mais criativo do que de costume, Sergio Mendes voltou a buscar um pop-hit ao conceber “Sergio Mendes And The New Brasil ‘77”, gravado entre janeiro e fevereiro de 1977 nos estúdios Kendun, em Burbank, Califórnia. Passou mais de seis meses pesquisando repertório, fez inúmeras auditions para formar um novo conjunto, e planejou cair na estrada divulgando o novo trabalho. Tudo visando um grande estouro.

Para tanto, o “New Brasil ‘77” teve a parte rítmica bastante reforçada, com Sergio decidindo usar dois bateristas (Ronald Ballard e David Hall no lugar de Claudio Slon) e nada menos que quatro percussionistas liderados pelo excelente Chacal, importado para os EUA para substituir Paulinho da Costa, que meses antes havia gravado seu álbum de estréia-solo, “Agora”, produzido por Slon para o selo Pablo, de Norman Granz. (E sem a esperada participação de Sergio, diga-se de passagem...) Somando cuicas, agogôs e ganzás ao sólido desempenho de Chacal, centrado nas congas, estavam os simpáticos Testa, Bibiu e Dico. No palco, animavam muito os shows com coreografias inspiradas nas evoluções dos ritmistas das escolas de samba, atraindo a atenção da platéia.

As cantoras Bonnie Bowden Amaro e Lise Miller deixaram o grupo, trocadas por Carol Rogers, Marietta Watters e Cruz Baca. Até então amigo inseparável do chefe, Oscar Castro-Neves continuou firme no violão, além de atuar como assistente de produção do disco. Curiosamente, dois antigos integrantes foram escalados para dar uma canja: Laudir Soares de Oliveira (de fundamental importância para o êxito artístico do LP “Primal Roots/Raízes” em 72) e o saudoso baixista Tião Neto, remanejado para a percussão. Nada de esquema retranqueiro, todo mundo jogando no ataque, porque Sergio apostava todas as suas fichas no projeto.

Ainda assim, o band-leader não parecia acreditar muito na força daquele escrete, e tratou de procurar reforços na hora de colocar os jogadores em campo. Incentivado pelo assistente técnico Oscar, preferiu gravar grande parte do disco com músicos de maior experiência em estúdio, certamente na esperança de que essa tática ajudaria a formatar uma sonoridade mais afeita às padronagens sonoras das rádios. Convocou os baixistas Anthony Jackson, Nathan Watts e Michael McKinney, o super-batera Steve Gadd, o guitarrista Michael Sembello, uma seção de sopros liderada pelo saxofonista Hank Redd, e diversos tecladistas. Entre eles, claro, o eterno conselheiro Dave Grusin. No final do jogo, até Oscar assumiu o piano elétrico Fender Rhodes, fazendo overdubs em duas faixas.

Porém, o principal astro do time – Stevie Wonder - não apareceu nas fotos, embora Sergio tenha contado até mesmo com o Rei Pelé, posando de médico na contracapa e no encarte. Apesar das restrições de uso de imagem impostas por sua gravadora, a Motown, Stevie Wonder aceitou mui prazeirosamente  a função de arma-secreta escalada para alavancar o potencial comercial do projeto. Mas que ninguém acuse Sergio de oportunismo nesse caso; afinal, ele e Stevie já se curtiam há tempos, mais precisamente desde o LP “Vintage 74”, que trazia três hits de SW (“Don’t You Worry ‘Bout A Thing”, “Superstition”, “If You Really Love Me”) devidamente adaptados para o padrão SM. Wonder adorou o tratamento conferido às suas canções, confessou-se fã de Sergio desde a época do Brasil 66, e ainda apaixonou-se pela canção “Você Abusou”, incluida no “Vintage 74”. Tanto que, mais de vinte anos depois, quando Stevie apresentou-se no Rio, no antigo Metropolitan, o sambinha de Antonio Carlos & Jocafi foi o único tema brasileiro presente no seu repertório, para desespero dos eternos patrulheiros de plantão.

Em 75, ao gravar seu primeiro disco na Elektra, batizado tão somente “Sergio Mendes”, nosso estrategista voltou a reverenciar Wonder, gravando “All In Love Is Fair”. Quando chegou a vez de Stevie retribuir tantas gentilezas, não se fez de rogado. Além de escrever duas músicas especialmente para o álbum “Sergio Mendes And The New Brasil ‘77”, ainda tocou piano e aquele datado clavinet fabricado pela Hohner (tão em moda na época da fusion e da disco-music) em várias faixas. As duas saborosas canções de Wonder receberam execução maciça nas rádios, com “The Real Thing” escolhida para ser o  primeiro compacto (com “Peninsula” no lado B do single de 45rpm), enquanto “Love City” popularizava-se como jingle de uma companhia aérea em comerciais na TV americana.

Faixa de abertura do disco, “Love Me Tomorrow” – composta, um ano antes, por David Paich, para o LP “Silk Degrees”, do cantor Boz Scaggs – também tocou à beça. Aliás, para quem não se lembra, David, filho do famoso maestro Marty Paich, firmou-se como um dos principais artífices do pop-rock dos anos 70, consagrando-se definitivamente ao fundar o grupo Toto em 78. Outro ícone daquele período, o conjunto Chicago, também foi adotado por Sergio,  através do mega-sucesso “If You Leave Me Now”, vencedor do Grammy em 76. Laudir de Oliveira, que já tinha tocado no registro original no álbum “Chicago X”, regravou o tema com Sergio. Ganhando double-scale, vale frisar.

Sem querer desperdiçar nenhuma chance de gol, Mendes encomendou temas a um frequente colaborador do bluesman John Lee Hooker, o tecladista Clifford Coulter (a sincopada “Life”, com o autor pilotando um sintetizador MiniMoog), Michael Sembello (a semi-disco “Why”, parceria com Don Freeman, ouvido ao piano) e Hank Redd (“P-Ka-Boo”), o saxofonista predileto de Stevie Wonder – haja visto suas atuações memoráveis em “Songs in the Key of Life”, “The Secret Life of Plants” e “Hotter Than July”. O próprio Sergio caneteou o afro-funk “Mozambique”, à base de wordless vocals, e a única faixa instrumental, “Peninsula”, em parceria com Castro-Neves, marcada pelos rufos marciais e viradas inconfundíveis de Steve Gadd. Outro fãzoco de SM, Gadd viajou para a Califórnia logo após completar o álbum “Towering Toccata”, de Lalo Schifrin. E assim que concluiu a gravação com o ídolo brasileiro, voltou no dia seguinte a New York para gravar outro LP para a CTI, “Crawl Space”, de Art Farmer. Este relançamento em CD prova que tantos esforços não foram em vão. Hora de saborea-lo, pois.

--Arnaldo DeSouteiro
Londres, 5 de julho de 2002
(Produtor musical, historiador de jazz e música brasileira, jornalista e educador – membro da IAJE, International Association for Jazz Education)



IK(Arirang,Ithamara%20Koorax%20CD,front).JPG

Ithamara Koorax, "Arirang", EMI [Asia] #5003 (2010).[CD]

Produced by Arnaldo DeSouteiro
Release Date: November 29, 2010
 
Musician personnel and Album credits:

Arnaldo DeSouteiro - Arranger, Composer, Music Director, Producer
Ithamara Koorax - Composer, Vocals
Jong Cheon Kim - Executive Producer
Rodrigo Lima - Arranger, Composer, Guitar
Lee Ji Soo - Associate Producer
Cho Young Soo - Associate Producer
Wilson Chaplin - Percussion
Jin Dae Kim - Producer
Min A. Park - Engineer
Shin Hui-seon - Performer
Shin Ja-Yong - Performer
Jin Bo-ram - Performer
Park Ji-hye - Performer
Shin Hui-seon - Performer



Front.png  Label.png  Back.png
[Digipak CD Reissue]

Luiz Bonfá, "Introspection", RCA #88697338532 (2010).[Digipak CD Reissue]

Reissue Produced by Arnaldo DeSouteiro (Jazz Station Productions).

Tracklist:

1. Enchanted Mirror

2. Summertime Love

3. Reflections

4. Concerto for Guitar

5. Rain

6. Leque

7. Missal (Estudo)

8. Adventure in Space

All songs written and performed (solo) by Luiz Bonfá

* * *

This deluxe Digipak CD reissue includes a 12-page booklet with rare photos and revised liner notes written by Arnaldo  DeSouteiro:

Oito obras-primas formando uma obra de arte composta e executada por um gênio. Sem exagero algum, “Introspection” poderia ser assim definido. Mas este sublime CD, o terceiro gravado por Luiz Bonfá (1922-2001) para a RCA norte-americana, em outubro de 72, nunca editado em LP no Brasil, merece aclamação por muitos outros motivos. Cultuado mundialmente como um dos melhores álbuns de violão-solo na história da música, revela uma verdadeira música universal (favor não confundir com a empulhação da world-music) criada, da forma mais original e pessaol possível, por um artista que nunca admitiu fronteiras para a sua arte. E que, ao viajar para os EUA em 57, pagou um preço muito caro por tudo isso, sendo tratado com desprezo, e até deboche, pela mídia brasileira.

Deveria, mas não poderia ter sido diferente. Como suportar, sem inveja ou rancor, o sucesso internacional de alguém que, sem fazer parte de panelinhas, sem mendigar atenção das gravadoras, em suma, sem precisar do Brasil para viver, conseguiu se tornar um dos maiores compositores e violonistas do mundo? Bonfá lançou mais de 50 discos. Trabalhou com Tony Bennett, Elvis Presley, Frank Sinatra, Mary Martin, Julie Andrews, Lalo Schifrin, Eumir Deodato, Dom Um Romão, George Benson, Bobby Scott e Maria Helena Toledo. Além destes, também Sarah Vaughan, Carmen McRae, John McLaughlin, e, mais recentemente, Os Três Tenores (Domingo/Carreras/Pavarotti) gravaram algumas de suas 500 canções.

Entre elas, “Manhã de Carnaval” (um hino extra-oficial brasileiro) e “Samba de Orfeu”, ambas compostas para a trilha sonora de “Black Orpheus”, Oscar de melhor filme estrangeiro e Palma de Ouro no Festival de Cannes, em 1959. Ou seja: muito antes de ouvir bossa nova, o mundo já ouvia Luiz Bonfa! Não por acaso, foi o único artista aplaudido de pé no célebre concerto de bossa no Carnegie Hall, em 62. Claro: a única música já conhecida da platéia americana, dentre todas as tocadas naquela noite, era “Manhã de Carnaval”. E Bonfá continuou sendo ouvido cada vez mais, por conta de sucessos como “Menina Flor” (faixa de seu LP com Stan Getz, “Jazz Samba Encore!”, que permaneceu três meses na parada POP da Billboard em 63), “The Gentle Rain” (do filme homônino, em 65, transformado em jazz standard gravado por Benson, Oscar Peterson, Joe Pass, Jimmy Smith e Diana Krall), e “Almost in Love”, tema principal do filme “Live a Little, Love a Little”, estrelado por Elvis Presley em 68. Sim, Bonfá foi o único autor brasileiro gravado pelo Rei do Rock!

Outras proezas? Escreveu trilhas para 20 filmes (de “Os Cafajestes”, de Ruy Guerra, em 62, até “Prisoner of Rio”, sobre a vida de Ronald Biggs, em 89), excursionou pela Europa, EUA e Austrália, dividiu palcos com Dave Brubeck e Ron Carter, e, nas horas de folga, namorou atrizes como Ava Gardner e Catherine Deneuve. Cada vez mais ignorado no Brasil e reverenciado no exterior, foi agraciado com um modelo de violão desenhado especialmente para ele pela Ovation, em 82. Bateu o recorde de público do clube de jazz Fat Tuesday’s (NY) durante uma temporada em 87. Gravou os elogiadíssimos CDs “Non-Stop To Brazil” (em 89, faturando 4 estrelas e meia na Down Beat), “The Bonfá Magic” (Top 40 nas rádios de jazz dos EUA em 93) e “Almost in Love” (em dupla com Ithamara Koorax, Top 15 na parada japonesa em 96), além de atuar em dois discos de Toots Thielemans, “Brazil Project Vols.1 & 2”.

Sempre atual, porque atemporal, sua obra conquistou adeptos também na cena européia de acid-jazz, gerando faixas para diversas coletâneas. Em 96, a gravação de Koorax para “Empty Glass” ganhou um trip-hop remix. No ano seguinte, o grupo londrino Smoke City sampleou o violão de Bonfá, fazendo groove em “Bahia Soul”, para seu maior hit, “Underwater Love”, que virou jingle da Levi’s. O Planet Hemp sampleou “Jacarandá” na música “Se Liga”. Lord K, roqueiro iconoclasta, adicionou letra à vários temas de Bonfá, além de comporem três novas músicas juntos! O diretor Greg Motolla usou a gravação de Bonfá & Getz para “Sambolero” como tema principal do filme “Daytripper”, exibido no Brasil como “Um dia em Nova Iorque”. Para completar, Tom Cruise selecionou “Manhã de Carnaval”, cantada por Tori Amos, para a trilha de “Missão Impossível 2”. Já debilitado por sérios problemas de saúde, emocionava-se com o permanente interesse por seu trabalho.

Como certamente se emocionaria ao saber desta reedição em CD, pela primeira vez oficialmente, de “Introspection”, um de seus discos favoritos. Captado em outubro de 72 nos estúdios da RCA em NY, derruba vários mitos. Entre eles, o de que Bonfá não era um virtuose. Se não fosse, não conseguiria compor nem tocar nenhum dos temas de “Introspection”...Só não era exibicionista. Dava um show de técnica, sem ruídos, sem esbarrar, sem “trastejar”, mas não fazia da técnica o show. Por isso, seus detratores, tendo como parâmetros mestres do porte de Baden Powell e Rafael Rabello, de pegada forte e rústica, tida equivocadamente como a única “escola do violão brasileiro”, nunca conseguiram compreender a sonoridade límpida e aveludada, o toque sutilíssimo, a execução classuda, a concepção harmônica ultra-sofisticada de Bonfá. Em entrevista a Tribuna da Imprensa, em 89, o Deus do violão declarou: “Eu evito as posições convencionais, as progressões de acordes. Prefiro saltear, usar o oitavado disfarçado. Meu objetivo sempre foi enriquecer mais os acordes, sem malabarismos, e isso não depende só de técnica, é um conjunto de coisas”.

Depois de passar pelos selos Capitol, Atlantic, Philips, Verve, Epic, Mercury e Dot, Bonfá assinou com a RCA em 70. Gravou “The New Face of Bonfá” e, em 71, “Sanctuary”, com Ron Carter, Gene Bertoncini e Airto. Dois discos supimpas, mas de pouca repercussão. Sabia que o terceiro LP também seria o último, porque a RCA não renovaria seu contrato. Então radicalizou. Em dois meses, preparou todas as peças de “Introspection”, que podem ser entendidas como partes de uma suite, por ele próprio definida como “descritiva-impressionista, influenciada por Debussy e Ravel”. Nada de sambinhas, nem de bossa nova, nem de improvisos jazzísticos. Com seu violão, Bonfá pinta paisagens sonoras que conduzem o ouvinte a uma viagem por um santuário sonoro, um passeio ao paraíso.

A análise minuciosa de cada faixa daria um livro. Mas é impossível deixar de ressaltar a aula de dinâmica na execução de “Reflections”. As sutilezas da refinada harmonia de “Concerto for Guitar”. A transformação do violão numa orquestra em miniatura em “Rain” e “Leque”. O humilhante domínio do violão de 12 cordas (uma “craviola” fabricada pela Giannini) em “Summertime love”, de transbordante lirismo, e no transcendental “Missal”, de dimensão celestial. O uso de pedais de efeitos em “Enchanted Mirror”. Por fim, a engenhosidade arquitetônica de “Adventure in Space”, talvez o ponto alto do disco, com passagens de imensa dificuldade técnica, incluindo um tremolo que simula o motor de um foguete em propulsão. Em resumo, oito obras de arte formando uma obra-prima. Em duas palavras, Luiz Bonfá.

--Arnaldo DeSouteiro
Musical Philosopher, Journalist, Jazz & Brazilian Music Historian, Record Producer, Educator, Member of JJA (Jazz Journalists  Association), LAJS (Los Angeles Jazz Society), AIM, ABI, and Voting Member of NARAS-GRAMMY. Founder of the JSR (Jazz Station Records) label, a division of Jazz Station Marketing & Consulting - Los Angeles, California.

* * *
Album credits:

Recorded in RCA's Studios A, B and C, New York City (1972)
Produced by Pete Spargo
Reissue Produced by Arnaldo DeSouteiro
Recording Engineer: Ray Hall
Cover Painting: Don Ivan Punchaz
Art Director: Acy Lehman
Original Liner Notes by Tom Paisley
Additional Liner Notes for CD reissue by Arnaldo DeSouteiro
Original Album released as RCA LP # FSP-297 (USA) in 1972
Digitally Remastered by Carlos Freitas & Jade Pereira at Classic Master Studio
CD Reissue Artwork: André Teixeira & Claudia Bandeira

Text for the tray card:
Gravado em 1972, em New York, no período em que o violonista e compositor fazia parte do cast da RCA norte-americana, "Introspection" é uma das obras-primas na discografia de Luiz Bonfá (1922-2001), um gênio que antecipou e depois transcendeu a bossa nova. Como provam as irrotuláveis brilhantes composições deste álbum, cultuado como um dos melhores discos de violão-solo na história da música.
Primeira reedição mundial em CD.



IK(Fashion%20Art%20Lounge%20Bar%2001,Pyramide,2010).jpg

Various Artists, "Fashion Art Lounge Bar", Pyramide #677 (2010).[CD Compilation]
 
Tracklist:

1. O Vento - Ithamara Koorax  5:19
2. Zombie - Yvan Genkins  7:44
3. Life Is A Tree - Silicone Soul  6:42
4. Celebrity - Max Sedgley  8:59
5. Hotel Capri - Ohm Guru  6:28
6.  Things Happen - Francesco Bonora  7:23
7. Hold U Close - Nubian Mindz  7:28
8. Don't Cry For Me - Big Mojo  6:25
9. Can We Live - Jestofunk 6:41
10. Sushi - Pepper  7:02
11. Rasp - Tommie Sunshine  6:03
12. Tranquila - Caradefuego 8:00
Musician personnel and album credits:

Arnaldo DeSouteiro - Arranger, Percussion, Producer
Parov Stelar - Engineer, Sax, Guitar, Remix
Dom Um Romão - Drums, Percussion, Vocals
Jako Risen - Remix
Max Sedgley - Arranger, Producer
Ithamara Koorax - Vocals, Percussion
Cybophonia - Remix
Ohm Guru - Arranger, Producer
Guido Nemola - Remix
Francesco Bonora - Keyboards
Umbi Damiani - Executive Producer
DJ Keemani - Remix
Frank Siccardi - Coordination
Nubian Mindz - Producer, Remix



Back to Main Index

Back to Recordings Index